Certification professionnelle

Objectifs et contexte de la certification :

Le diplôme « Concepteur et réalisateur de films d’animation » répond aux besoins du secteur professionnel en talents outillés pour concevoir et réaliser des films de commande ou d'auteur à haute valeur ajoutée, dans différents domaines de l’animation : longs métrages, séries télévisées, publicités, courts métrages d'auteur, effets spéciaux, jeux vidéo et autres formes d'expression audiovisuelle émergentes.

Quatrième pays exportateur d’animation au niveau mondial après les Etats-Unis et le Japon (l’animation étant le premier genre Français dans les salles étrangères en 2023), la France doit en effet se distinguer sur le marché international par la diversité de ses histoires, des styles et des techniques, et ses qualités de réalisation qui font la touche française (“french touch”) reconnue et appréciée dans le monde entier.

Par ailleurs, les enjeux liés à la responsabilité sociétale des entreprises (RSE), à l’inclusion et à l’écoresponsabilité, ainsi que l’émergence rapide de l’intelligence artificielle générative et l’évolution des standards, façonnent les pratiques du secteur et nécessitent des compétences adaptables à ces nouvelles réalités.

Proposée à Gobelins depuis sa création en 1976, la certification « Concepteur réalisateur de films d’animation » (CRFA), initialement spécialisée dans l’animation et notamment l’animation de personnages, a fortement évolué pour former aujourd’hui à la conception/création et plus particulièrement la réalisation. 

Le diplôme “Concepteur réalisateur de films d’animation” allie ainsi créativité artistique, capacité d’innovation technique et compétences de direction et de pilotage des équipes techniques et artistiques, aux différentes étapes de conception, de réalisation et de promotion d’un film, qu’il soit en animation traditionnelle, 2D numérique ou 3D. 

La stratégie internationale de Gobelins vise à faciliter le développement des collaborations professionnelles entre la France et les pays étrangers, en formant “à la française” les jeunes talents internationaux et en misant pour les francophones sur la diversité culturelle nécessaire à la conception de projets créatifs, innovants et adaptés aux nouveaux publics. 

La filière Animation de Gobelins apparaît régulièrement en tête des classements internationaux.

Activités visées :

1. Mise en œuvre des usages avancés et spécialisés des outils numériques

2. Mobilisation et production de savoirs hautement spécialisés

3. Mise en œuvre d’une communication spécialisée pour le transfert de connaissances

4. Contribution à la transformation en contexte professionnel

5. Élaboration d’un projet de film d’animation

• L’écriture ou l’analyse du scénario et du cahier des charges du projet de film d’animation
• La définition des concepts artistiques et les choix techniques, narratifs et stylistiques, intégrant notamment les impacts environnementaux et inclusifs
• L’élaboration d’un argumentaire de ses choix et la formalisation de supports de présentation
• La présentation argumentée de sa proposition artistique

6. Direction du développement artistique et graphique du film d’animation

• La conception graphique des personnages et de leur environnement
• La définition de l’univers visuel du film d’animation (ambiance, luminosité, couleurs)
• L’établissement et la validation du storyboard (transposition du scénario en illustrations/dessins) du film d’animation
• La réalisation et la validation de l’animatique du film d’animation
• La réalisation du layout (préparation et la mise en place des personnages dans les décors pour chaque plan) du film d’animation

7. Organisation de la chaîne de fabrication (pipeline) du film d’animation

• La participation à la planification des différentes étapes de fabrication du film d’animation
• La définition du pipeline de production du film d’animation
• La définition des compétences techniques et artistiques à mobiliser sur le projet
• Le choix et la sélection des professionnels à recruter, en collaboration avec le producteur

8. Direction de l’animation des personnages du film d’animation

• La direction de la conception des assets du film d’animation
• La réalisation et le suivi de l’animation des personnages
• La vérification et la validation des travaux d’animation

9. Supervision de la finalisation d’un film d’animation

• La réalisation des décors couleur et l’intégration des personnages
• La réalisation des effets spéciaux du film d’animation
• La réalisation de la sonorisation synchronisée du film d’animation
• La réalisation du compositing (superposition des dessins de personnages, des arrière-plans, et des effets spéciaux)
• La réalisation du montage et de l’étalonnage du film d’animation
• La réalisation du générique du film d’animation

10. Management des équipes techniques et artistiques impliquées dans la réalisation du film d’animation

• L’organisation et la distribution des activités et tâches des intervenants de la fabrication du film d’animation
• Le suivi des étapes de réalisation et la gestion de la temporalité de la production du film d’animation
• La gestion et la résolution des aléas et problèmes affectant le processus de production.
• Le reporting des étapes de réalisation du film auprès du producteur et, le cas échéant, du commanditaire

11. Promotion de ses réalisations et la gestion de l’évolution de son activité professionnelle

• La promotion de ses réalisations
• La constitution d’un réseau professionnel dans le secteur de la production de film d’animation
• La veille sur les évolutions artistiques, technologiques et sociétales

Compétences attestées :

• Identifier les usages numériques et les impacts de leur évolution sur le ou les domaines concernés par la mention
• Se servir de façon autonome des outils numériques avancés pour un ou plusieurs métiers ou secteurs de recherche du domaine
• Mobiliser des savoirs hautement spécialisés, dont certains sont à l’avant-garde du savoir dans un domaine de travail ou d’études, comme base d’une pensée originale
• Développer une conscience critique des savoirs dans un domaine et/ou à l’interface de plusieurs domaines
• Résoudre des problèmes pour développer de nouveaux savoirs et de nouvelles procédures et intégrer les savoirs de différents domaines
• Apporter des contributions novatrices dans le cadre d’échanges de haut niveau, et dans des contextes internationaux
• Conduire une analyse réflexive et distanciée prenant en compte les enjeux, les problématiques et la complexité d’une demande ou d’une situation afin de proposer des solutions adaptées et/ou innovantes en respect des évolutions de la règlementation
• Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
• Communiquer à des fins de formation ou de transfert de connaissances, par oral et par écrit, en français et dans au moins une langue étrangère
• Gérer des contextes professionnels ou d’études complexes, imprévisibles et qui nécessitent des approches stratégiques nouvelles
• Prendre des responsabilités pour contribuer aux savoirs et aux pratiques professionnelles et/ou pour réviser la performance stratégique d'une équipe
• Conduire un projet (conception, pilotage, coordination d’équipe, mise en œuvre et gestion, évaluation, diffusion) pouvant mobiliser des compétences pluridisciplinaires dans un cadre collaboratif
• Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique dans le cadre d'une démarche qualité
• Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité sociale et environnementale
• Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles

Compétences spécifiques

• Participer à l’élaboration du scénario d’un film d’animation au sein d’un collectif d’auteurs
• Analyser les documents de référence d’un projet de film d’animation (sous la forme d’un scénario, d’une bible littéraire ou d’un cahier des charges)
• Choisir les concepts et partis pris créatifs soutenant le développement d’un film d’animation intégrant les impacts environnementaux et les principes de diversité et de représentation inclusive
• Définir les orientations techniques à privilégier pour la réalisation d’un film d’animation
• Traduire visuellement les intentions créatives fondant l’identité stylistique et narrative du projet de film d’animation
• Élaborer un argumentaire expliquant les partis pris créatifs fondant l’identité stylistique et narrative du projet de film d’animation
• Présenter en anglais la proposition artistique aux promoteurs du projet de film d’animation
• Concevoir sur le plan graphique les personnages principaux et secondaires d’un film d’animation, en dirigeant les travaux d’une équipe de designers dédiés et en leur proposant un ensemble de références graphiques, stylistiques et cinématographiques
• Concevoir l’univers visuel d’un film d’animation en collaboration avec un concept artist
• Élaborer la bible graphique d’un film d’animation, en compilant tous les éléments de conception concernant les personnages et leur univers visuel
• Construire la mise en image et la mise en scène d’un film d’animation
• Réaliser le storyboard d’un film d’animation au moyen d’un outil informatique dédié
• Superviser l’animatique d’un film d’animation, en dirigeant la réalisation d’une maquette intégrant la durée de chaque plan et action à partir du storyboard
• Diriger la préparation et la mise en place des personnages dans les décors pour chaque plan du film d’animation (layout)
• Déterminer les différentes étapes de production du film d’animation, en tenant compte de sa nature et de son format, des besoins induits par les choix techniques de réalisation et des contraintes imposées par les moyens financiers mis à disposition
• Participer à la définition des conditions de mise en œuvre des différentes étapes de production du film d'animation
• Participer à l'établissement du pipeline (processus structuré) de production du film d’animation en concertation avec le producteur du projet  
• Évaluer qualitativement et quantitativement les compétences nécessaires à la réalisation du film d’animation, en prenant en considération les limites fixées par les moyens financiers disponibles
• Participer à l’établissement des profils de professionnels à recruter
• Sélectionner les chefs de poste et proches collaborateurs à impliquer sur le projet
• Diriger la conception des assets (personnages, objets) du film d'animation 
• Diriger les travaux des animateurs et conseiller les animateurs, en leur donnant des indications et solutions graphiques et techniques
• Valider les travaux d’animation des différentes scènes du film d’animation
• Diriger la mise en couleur des décors et des personnages et superviser l'intégration des personnages dans le décor
• Superviser la réalisation des effets spéciaux du film d’animation
• Diriger la sonorisation du film d’animation, en opérant les choix d’intégration des dialogues, bruitages et musiques d’illustration  
• Superviser la combinaison des séries d’images pour chaque plan
• Valider le montage du film
• Superviser l’étalonnage du film d’animation réalisé par un technicien spécialisé
• Superviser la réalisation des génériques (introduction et crédits de fin) du film d’animation
• Organiser le travail des équipes pluridisciplinaires et multiculturelles impliquées dans la fabrication d’un film d’animation,
• Prendre en compte les besoins spécifiques des professionnels en situation de handicap impliqués sur les projets
• Encadrer les travaux réalisés par les équipes pluridisciplinaires et multiculturelles impliquées dans la fabrication d’un film d’animation
• Assurer le suivi des différentes étapes de réalisation d’un film d’animation
• Coordonner le travail des équipes impliquées, en adoptant une posture conjuguant enthousiasme, fermeté et diplomatie dans son approche des personnes et la gestion des relations et en participant aux travaux du collectif
• Résoudre les problèmes et aléas d’ordres techniques, logistiques ou humains
• Rendre compte régulièrement du déroulement des étapes de réalisation auprès des parties prenantes de la production du film d’animation
• Élaborer des outils et supports de présentation et de valorisation de ses réalisations intégrant les principes d’accessibilité
• Participer à la promotion de ses réalisations dans un contexte institutionnel et/ou médiatique
• Construire un réseau de relations professionnelles au sein du secteur de l’audiovisuel et du cinéma
• Développer des liens privilégiés avec des acteurs choisis de son environnement professionnel (producteurs, métiers de l’animation…)
• Pratiquer une veille artistique, technologique et socio-économique constante sur le marché du travail et ses évolutions
• Développer ses compétences professionnelles, en mettant en œuvre les actions permettant d’actualiser ses pratiques au regard des innovations technologiques

Modalités d'évaluation :

• Rédaction d’un rapport réflexif sur une expérimentation technologique, artistique ou méthodologique
• Mise en situation professionnelle de conception et réalisation d’un film d’animation en équipe pluridisciplinaire et internationale avec la production des livrables correspondants aux différentes étapes de production
• Rédaction d’un rapport réflexif sur le management d’une production
• Réalisation d’un dossier de promotion d’une réalisation au format numérique
• Présentation du film devant un public de professionnels qualifiés
• Réalisation d’un dossier professionnel comprenant une cartographie de l'industrie de l'animation en France, la définition du positionnement professionnel et la cartographie des contacts pris pour rechercher un stage